13 marca 2026 godz. 18:00 Wernisaż XXI Dorocznej Wystawy Fotoklubu „Galeria” MCK z Ostrowca Świętokrzyskiego.
WSPÓLNOTA WRAŻLIWOŚCI
FOTOKLUB „GALERIA” MCK Ostrowiec Świętokrzyski – to historia od 2003 roku grupy pasjonatów fotografii, dla których wspólne działania stały się ważnym zjawiskiem artystycznym. Regularność wystaw i katalogów, liczne spotkania, plenery i warsztaty stworzyły tradycję, której wartość jest już historyczna.
„Sztuka nie rodzi się w izolacji – wymaga dialogu, konfrontacji, obecności drugiego człowieka”
John Berger – wykorzystano recenzję Ewy Wiśniewskiej – Zduniak
FOTOKLUB „Galeria” MCK Ostrowiec Świętokrzyski to – Andrzej Kosikowski, Dorota Madler, Paulina Sitarska, Lech Pustuła, Katarzyna Agapiou, Jan Szczepański, Artur Dziwirek, Ewa Gawlik, Małgorzata Olejarz, Wojciech Różański, Waldemar Baka, Jerzy Soiński, Łukasz „Max” Kania, Grzegorz Gałęzia, Robert Sobczyk, Aleksander Salij, Iwona Hibszer Wyroda, Stanisław Dulny, Stanisław Dunin-Borkowski, Grzegorz Sideł, Klaudia Jakubowska, Dominika Klus, Grzegorz Juszczak, Dominika A. Jakubowska-Juszczak, Grzegorz Górniasiewicz, Maciej Kolasa, Remigiusz Mosiewicz, Urszula Radomska, Urszula Żeleszczyk, Robert Niedratowski, Mirosław Radomski, Magdalena Wolff, Sławomir Zieliński, Zbigniew Reszczyk, Daniel Podczaszi, Jarosław Wójcik, Joanna Zagrajek, Antoni Florczak.
Sam nie wiem „Co jest grane” ale jest możliwość już 6 lutego o godzinie 18.00 w Galerii Muzealnej przy Muzeum Fotografii w Janowie Lubelskim osobiście zapytać Tomka Tomek Sikora … Abstrakcyjne sytuacje złapane na żywo to 40 zdjeć przy których należy zadać pytanie „A co autor miał na myśli”. Czeka nas wspaniały wieczór z niespodzianką muzyczną a „Co będzie grane” to wie tylko Zespół. Zapraszamy w piątek 6 lutego godzina 18.00 na 90-tą już wystawę.
Tomek Sikora – fotograf, syn malarki Ireny i rzeźbiarza Stanisława, ojciec rzeźbiarza Mateusza. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych na całym świecie oraz 100 wydawnictw autorskich. W latach 70-tych pracował jako fotoreporter dla tygodnika Perspektywy. W 1979 zrealizował dwa duże projekty fotograficzne: „Album” i „Alicja w Krainie Czarów”, które zostały w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu na Biennale Młodych. W 1982 roku założył studio fotografii reklamowej w Melbourne, Dwukrotnie uznany fotografem roku w Australii. W 2001 roku powołał do życia wraz z Andrzejem Świetlikiem Galerię Bezdomną promującą w wielu krajach fotografię niezależną. Jesienią 2008 roku wydawnictwo Znak wydało album „Tomek Sikora – Światłoczuły” zawierającykilkaset fotografii oraz kilkadziesiąt anegdot Tomka Sikory. Następne cykle to „Minął wiek”, „Flow”, „Fotografia uliczna”, „Tribute to Colours”, „Dysharmonia”, „Jesteśmy”, „Aix-en-Provence street photography”, „Harmory”, nia”, „Obrazy odkryte na nowo”, realizacje filmów o życiu ulicy oraz książka „Kapitalnie” – Tomek Sikora w rozmowach z Dorotą Wodecką. Ostatnie wydawnictwa to „Minął Rok 3”, „Cztery pory roku 2”, „Gdy nadejdzie zmierzch”, Wilkoń na pierwszym planie”, „W drodze do Accry”, „Mój Kazimierz w zapiskach Ewy Wolnej i Tomka Sikory”
Aneta Więcek – Zabłotna Agnieszka Antosiewicz – Mas
Zapraszamy na wernisaż 7 listopada godz. 18:00 Muzeum Fotografii w Janowie Lubelskim wejście od ulicy Sukienniczej
BETWEEN to refleksje nad istotą pamięci transcendencji w kontekście ludzkiego doświadczenia. To próba eksploracji ulotnych, niematerialnych aspektów naszej egzystencji – myśli, wspomnień, duchowych przeżyć, które mimo swojej efemeryczności wpływają na kształt tożsamości i postrzegania świata.
BETWEEN to próba zwizualizowania mechanizmu funkcjonowania pamięci jako nośnika nie tylko informacji, ale także emocji, przeżyć i znaczeń, które przekraczają granice czasu i przestrzeni, granice materialnego świata. Pozostają w pamięci jako nieulotne myśli przenikając do naszej tożsamości.
Aneta Więcek – Zabłotna
Z wykształcenia mgr prawa, z zawodu manager warsztatów terapii zajęciowej dla osób niepełnosprawnych, z zamiłowania fotograf. Absolwentka Międzynarodowego Forum Fotografii „Kwadrat” we Wrocławiu, członkini Związku Polskich Artystów Fotografików. Współzałożycielka FotoForum – inicjatywy wspierającej rozwój fotografii współczesnej i dialog między artystami. Autorka wystaw indywidualnych oraz uczestniczka wystaw zbiorowych w kraju i za granicą. W swej pracy artystycznej oddana przede wszystkim fotografii konceptualnej i kreacyjnej. Bliska jest jej również fotografia socjologiczna, za pomocą której komentuje istotne zmiany i problemy społeczne.
Agnieszka Antosiewicz – Mas
Fotografka i artystka wizualna urodzona we Wrocławiu. Absolwentka Międzynarodowego Forum Fotografii „Kwadrat”. Członkini Związku Polskich Artystów Fotografików oraz współzałożycielka FotoForum – inicjatywy skupiającej się na wymianie doświadczeń między twórcami oraz wspierającej rozwój fotografii współczesnej.
Jej twórczość koncentruje się na fotografii kreacyjnej, którą traktuje jako punkt wyjścia do przetworzenia obrazu często w sposób manualny. Jej artystyczne poszukiwania dotyczą cielesności, przemijania oraz pojęcia pamięci zarówno indywidualnej jak i zbiorowej. Autoportret zajmuje w jej pracy szczególne miejsce, stając się narzędziem do formatowania uniwersalnych znaczeń i budowania wizualnych opowieści o tożsamości. Laureatka wielu nagród i wyróżnień w tym I miejsca Grand Prix na Vintage Photo Festival 2025 za cykl „Tło pamięci” oparty o fotografię pamiątkową którą, jak mówi sama artystka, ceni najwyżej.
urodził się w 1956 roku w Chorzowie. Fotografuje nieprzerwanie od 12 roku życia. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików od 2003 roku. Wieloletni członek Zarządu Okręgu Śląskiego oraz Okręgowej Komisji Kwalifikacyjnej Okręgu Śląskiego ZPAF. Laureat dziesiątek nagród w konkursach fotograficznych, w latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych ubiegłego wieku aktywny i wielokrotnie nagradzany autor filmów tak zwanego amatorskiego kina niezależnego.
Jest autorem filmu „Piosenka dla robotnika rannej zmiany”, który znalazł się w grupie stu najlepszych filmów krótkometrażowych polskiej kinematografii, tym samym znalazł się w zbiorach Filmoteki Narodowej. Uczestnik ponad dwustu wystaw zbiorowych w kraju i za granicą, autor blisko stu wystaw indywidualnych. W latach osiemdziesiątych XX wieku etatowy fotoreporter Biura Informacji NSZZ Solidarność Regionu Śląsko-Dąbrowskiego. Organizator kursów fotograficznychi wykładowca na kursach i w szkołach fotografii. Jego twórczość, zdaniem krytyków jest trudna do jednoznacznego zakwalifikowania: często zmienia zainteresowania od klasycznego portretu, poprzez reportaż, pejzaż aż po nurt awangardowy.
Często wykorzystuje techniki z pogranicza sztuk plastycznych. Ma opinię twórcy nieprzewidywalnego. Sam o sobie mówi, że „obserwujei kolekcjonuje emocje i obrazy…”. Jego artystyczne credo: „fotografia nie może być nudna, sztuka powinna być nieobliczalna”. Ponadto: zawodowy muzyk estradowy, przed ponad 30 laty założył zespól muzyczny „Whiskey River” z którym koncertuje do dziś na estradach całej Polski oraz m.in. Niemiec, Holandii, Czech, Słowacji, Litwy i Rosji, kompozytor i autor tekstów piosenek, maluje i pisze teksty literackie – autor 5 tomików poetyckich. W 2023 roku za swą działalność artystyczną odznaczony brązowym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis.
